2017 年以来，每逢新春，苹果的新春微电影会成为 数码、摄像 两界爱好者的讨论热点，今年推出的《过五关》看似热度较低，但我很欣赏苹果和导演团队敢于取材于京剧！
(资料图片)
毕竟，“传统文化” 这块瓷，这年头碰过的，大部分都喊 “疼”。至于《过五关》的团队 “疼不疼”？我不清楚，但至少在我心里，他们已然成功。
他们的成功，不是通过此短片推动戏剧文化的传播，他们的体量也做不到。而是通过看似微小的视角，诉说宏大的事件。
这才是小规模、小成本（相对院线商业电影而言）影片应该追求的方向！
影片的开篇就打动了我
仅用 20 秒左右的时间，便交代剧情的矛盾集点：文化冲击
也许有人会问：“有这么严重吗？”
Emmm 我想，对于喜欢传统文化，且了解生存、发展所处之无奈的人们来说
——是的，没错
谁知道这个落寞的身影，背后藏着多少汗与泪？
回归主题，为何这次选用京剧经典的老生戏——《千里走单骑》的第二幕：《过五关》
我觉得有明、暗两面的用意。
明意——再展现经典名戏的精华，让观众在每一个架势之中领会经典的美；
暗意——展现师傅、主角朝晖、剧组前辈们……在时代洪流前，内心对京剧的执着和热爱。
由此，再结合不同的时代背景，映衬京剧行当在时代洪流面前的百般曲折。
影片展现的第一个矛盾年代——1987年
为何特意选用这一年？因为 1987 年是我国改开后文艺集中爆发的时间点，加之海峡对岸解开戒严令，所以在影片中，能听到师姐唱着齐秦小哥在1981年发布的作品——《溜溜的她》
寄托情思的情歌，在矛盾的主题、微妙的画面下，我认为有以下含义：
师姐向往潮流，与京剧以及京剧团的大家渐行渐远；
主角朝晖与师姐的心理距离渐远，同时也开始对传统和潮流之间的思考；
京剧以及其他传统文化，在潮流的冲击下，与时下年轻的喜好渐行渐远。
而主角由此开始的思考，也促成其后来对上演《过五关》时有所悟的难能可贵，尤其师傅在排演时叮嘱的一番话，是全片的精华所在：
生活中要是没遇到点坎儿
就演不出这个 和
此处的 “忠” 和 “义”，不只是戏中关公对曹操、刘备的态度，更是师傅、主角……一脉相承的角儿对京剧和生活的态度！
忠于戏剧、义于人情。
所以在片中最后，无论是戏台之上，还是主角心境，剧团是人齐的！各自尽忠职守，如此一来，可谓无悔。
在此，我想对所有为传统文化的传承、创新作过耕耘的 “园丁们” 道一声谢。
没有你们，恐怕我对国家、民族、地方渊源的认同仅限于书本与户籍之上。
另外，我听到师傅这番叮嘱的同时，还想到《一人之下》老天师对夏禾说的那番话：
想走的路不好走
想做人不好做
都说身不由己
己不由心，身又岂能由己？
经历生活的甜酸苦辣后，主角踏入 “己由心，身由己” 的境界，便是那句 “神形一致、技随意动、形开神现”
这句话结合了道家的 “形神论”，在道家看来，得道者的具体表现是 “形神俱妙，与道合真”
对于主角而言，他的 “道” 自然是对戏班、对京剧的演绎与传承。再细分，其 “形” 是台下十年功所锻炼的基本功，其 “神” 便是关公这一角色的内涵和精神面貌。
说到此处，不免想起《一人之下 6》的 “神格面具”：
以性命演神
以信念共鸣
而各传统剧种中的 “老爷戏”，也有类似的意味！因为老爷戏概指以关公为主的经典戏目，而由于历史形象、民间传说、文艺创作……加成，“关公” 这一形象已经具有神性，有信仰的加成。
所以每一个戏班中，能主演关公的角儿，一定是戏班中挑大梁的 “红生”，要做到 “形神具妙” 才能上台表演。因此，众人开始时对朝晖演关公感到惊讶正缘于此。
如细心观看，可发现影片结尾安排的戏里情节，与各位主要角色的心路历程是一一对应的，例如戏词：
辞行者要光明磊落
送行者也要磊落光明
青山不改、绿水长流
某告辞了！
马童，与爷带马！
前两句，对应的是朝晖与师傅之间的交接。
朝晖已经成熟，能跨过思想困境，独挑大梁；
师傅也已尽职尽责，将一身本事倾囊相授。
第三句则暗映京剧的核心价值，不会随着时代潮流的演变而流失。
至于后两句，我有两种解读：
朝晖面对时代潮流的打击，依然选择迎难而上，挑起戏班的大梁，战斗至最后一刻。而 “与爷带马” 暗喻戏班小童之中，会有人在将来像朝晖一样，接过戏班的火炬；
朝晖将这出戏视为在戏班的最后一场演出，之后戏班是散是留，且看各位前辈以及师兄姐自身意愿，自己则另谋出路。
而我更倾向于第一种解读，因为影片最后的彩蛋，已经展现了京剧以后的希望：
希望以后的我们演艺圈，能看到更多这类传统文艺工作者们的身影！
最后，将弹幕某位观众的话送给大家：
